rs

rasskazov


Блог Сергея Рассказова


Копирование как часть любой творческой профессии
rs
rasskazov
00:07 05.04.2018
Копирование как часть любой творческой профессии

Копирование — это часть профессии
Репродуцирование — прекрасно
Реплицирование — достойно оваций
Цитирование — необходимо
Подражание — часть учёбы
Воровство — плохо

Репродуцирование. Основа всего — мы неизбежно репродуцируем окружающий мир, его свойства, работы коллег и т. д. Это естественно. Подсознательно или осознанно мы репродуцируем каждый день, включая самих себя. Есть целая книга у Кричевского «Поэтика репродукции». Лучшая, его книга, кстати.

Реплицирование. В музыке иногда реплики превосходят авторов оригиналов и выходят в чарты. Реплики — это нормально, они двигают любую профессию вперёд. Увидел, что кто-то сделал что-то интересное, а ты можешь это использовать и сделать лучше — камон, делай!

Цитирование. Отсылки, цитаты, переклички между авторами, приветы друг другу в работах просто необходимы. Зашивать в свои работы пасхальные яйца, отсылающие к коллегам по цеху было бы полезно в нашей профессии. Не хватает непринуждённости в цитировании в сфере дизайна, а жаль.

Подражание. Один из способов обучения. Хочешь понять как работать самому, попробуй разобраться как работают другие. Кстати, я против подражания и старался никогда и никому не подражать даже в процессе учёбы).

А воровство, плагиат и пр. наступают тогда, когда подражание становится 1:1 или повторяет ключевую идею другого автора, с целью получения любой выгоды (денег, славы и т. д.)

Ну и напоследок ещё одно видео ELEW (спустя 8 лет после предыдущего).

К подобному уровню мастерства можно было прийти только репродуцируя, реплицируя, цитируя и подражая.

И ещё на бис:


P.S. Изначально эта заметка была написана в телеграме: https://t.me/rsskzv/89



______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

Копирование как часть любой творческой профессии
rs
rasskazov
00:07 05.04.2018
Копирование как часть любой творческой профессии

Копирование — это часть профессии
Репродуцирование — прекрасно
Реплицирование — достойно оваций
Цитирование — необходимо
Подражание — часть учёбы
Воровство — плохо

Репродуцирование. Основа всего — мы неизбежно репродуцируем окружающий мир, его свойства, работы коллег и т. д. Это естественно. Подсознательно или осознанно мы репродуцируем каждый день, включая самих себя. Есть целая книга у Кричевского «Поэтика репродукции». Лучшая, его книга, кстати.

Реплицирование. В музыке иногда реплики превосходят авторов оригиналов и выходят в чарты. Реплики — это нормально, они двигают любую профессию вперёд. Увидел, что кто-то сделал что-то интересное, а ты можешь это использовать и сделать лучше — камон, делай!

Цитирование. Отсылки, цитаты, переклички между авторами, приветы друг другу в работах просто необходимы. Зашивать в свои работы пасхальные яйца, отсылающие к коллегам по цеху было бы полезно в нашей профессии. Не хватает непринуждённости в цитировании в сфере дизайна, а жаль.

Подражание. Один из способов обучения. Хочешь понять как работать самому, попробуй разобраться как работают другие. Кстати, я против подражания и старался никогда и никому не подражать даже в процессе учёбы).

А воровство, плагиат и пр. наступают тогда, когда подражание становится 1:1 или повторяет ключевую идею другого автора, с целью получения любой выгоды (денег, славы и т. д.)



______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

Как я делал шрифтовую вывеску для РЖД
rs
rasskazov
09:52 20.01.2018
Как я делал шрифтовую вывеску для РЖД

Однажды, году в 2013, мне довелось делать вывеску и навигацию для одной из железнодорожных станций в Ленинградской области с прекрасным названием «Апраксин».

Милейшее атмосферное место, в котором какой-то меценат построил храм и под это дело сделал порядок на всей близлежащей территории. Включая дорожки, газоны, и сам вокзал станции. Я был искренне уверен, что для РЖД что-то значит историческое наследие, контекст и так далее. На самом деле, конечно, нет и пост у Варламова тому пример. Он сподвиг меня написать о том, как я безуспешно попытался спасти фасад станции «Апраксин» от корпоративной идиотии РЖД.

На самом деле задача была простейшей: Съездить на эту станцию вживую на электричке, взять гайдлайн и после обмера фасада на месте сделать макет, соблюдая все шрифты и отступы, как сказано в правилах фирменного стиля РЖД. Никаких различий между панельным бараком и классицистическим историческим зданием этот гайдлайн не предлагает. Вариант размещения вывески всегда только один. Есть, конечно, вот такая приписка «При размещении названия вокзала и логотипа ОАО „РЖД“ следует учитывать архитектурные особенности зданий вокзалов и требования к историческим сооружениям.», но никто не хочет с этим заморачиваться. Ни один менеджер не сумеет утвердить и не возьмёт на себя ответственность, если дизайнер отклонится от гайдлайна в соответствии с историческими особенностями здания.

При этом в Ленинградской области на старых вокзалах ещё сохранились исторические станционные названия, выполненные великолепными историческими шрифтами, которые радуют глаз, соответствуя по пропорциям и стилю архитектуре зданий.

Я взялся за работу и, сделав вывеску по гайдлайну за 10 минут, решил сделать свой шрифтовой вариант написания станции, который бы соответствовал контексту, историческом окружению здания и географическому разположения неподалёку от Санкт-Петербурга.

Подробно изучил, что это за место и в честь кого названо. Мои догадки подтвердились — этой землёй когда-то владели графы Апраксины (привет знаменитому Апраксину двору в Петербурге), одна из старейших династий.

Было бы странно станции, названной в честь таких исторических личностей, иметь название, набранное корпоративным шрифтом РЖД, лишённым, какого-либо историзма. Даже не важно, какое здание. Важно, что сама местность и территория исторические. Такие места важно находить и подчёркивать их идентичность. Тогда люди будут их любить и гордиться ими.

После изучения исторических вывесок других станций, я сформировал образ малоконтрастной антиквы, стилизованной под конец 19 века, с петербургском духе. Причём, название сделал капителью, т. к. ни о каких строчных буквах на таких вокзальных зданиях просто не могло быть и речи. И получилась вот такая вывеска. Это очень быстрый эскиз, который я попытался защитить:

Просто сравните ощущение, насколько чужеродно и бесхарактерно выглядит обычный современный гротеск, который предлагает размещать РЖД на любых своих зданиях по всей стране

Мне никак не удалось переубедить и спасти здание от стандартного шрифтового шаблона РЖД. Ответ был прост: «...придется согласовывать и доказывать что здание является историческим. Коим оно, как я поняла не особо и является. Делаем как у РЖД...»

В итоге получилось вот так, а точнее, никак.

Мне даже не удалось убедить убрать из названия слово «станция». Без которого и так понятно, что это станция. Потому главное название так и осталось мелким и незаметным на фасаде, среди другого бессмысленного мусора. Причём, по центру фасада красуется слово «станция», а название «Апраксин» где-то сбоку, в тени, потому что никак иначе скомпоновать информационный блок гайдлайн не позволяет. И, как я писал выше, никто не заинтересован в лишних согласованиях. Пока согласования вызывают головную боль и гайдлайн не предусматривает вольности дизайнера, так и будет продолжаться.

Вывод этой истории неутешительный. Неповоротливость такой корпоративной машины, как РЖД, даже при такой глубокой мотивированности и инициативности исполнителя, как я, не позволяет сделать хорошо. Это просто невозможно!
Рад, что в итоге не получилось как с вокзалами из постов Варламова и здание станции в 2013 не покрасили в серые фирменные цвета РЖД. Тогда абсурдность такого действия была очевидна даже представителям РЖД. Сегодня маразм дошёл уже до этой стадии... Так что за Апраксин я вновь переживаю, чтобы в будущем с ним не сотворили нечто подобное.

Всю остальную навигацию на территории, платформах, внутри здания, получилось проконтролировать до последней таблички и за них мне не стыдно. Где было незаметно, везде старался делать лучше, чем по гайдлайну. Хотя гайдлайн для навигации снова же печальный и не даёт нормально сделать ни одного навигационного улучшения. В нём не учитывается ни расстояние до зрителя, ни ракурс — главное, чтобы все размеры были кратны друг другу в нужной пропорции. Жаль, что всех всё устраивает...



______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

Как я делал шрифтовую вывеску для РЖД
rs
rasskazov
09:52 20.01.2018
Как я делал шрифтовую вывеску для РЖД

Однажды, году в 2013, мне довелось делать вывеску и навигацию для одной из железнодорожных станций в Ленинградской области с прекрасным названием «Апраксин».

Милейшее атмосферное место, в котором какой-то меценат построил храм и под это дело сделал порядок на всей близлежащей территории. Включая дорожки, газоны, и сам вокзал станции. Я был искренне уверен, что для РЖД что-то значит историческое наследие, контекст и так далее. На самом деле, конечно, нет и пост у Варламова тому пример. Он сподвиг меня написать о том, как я безуспешно попытался спасти фасад станции «Апраксин» от корпоративной идиотии РЖД.

На самом деле задача была простейшей: Съездить на эту станцию вживую на электричке, взять гайдлайн и после обмера фасада на месте сделать макет, соблюдая все шрифты и отступы, как сказано в правилах фирменного стиля РЖД. Никаких различий между панельным бараком и классицистическим историческим зданием этот гайдлайн не предлагает. Вариант размещения вывески всегда только один. Есть, конечно, вот такая приписка «При размещении названия вокзала и логотипа ОАО „РЖД“ следует учитывать архитектурные особенности зданий вокзалов и требования к историческим сооружениям.», но никто не хочет с этим заморачиваться. Ни один менеджер не сумеет утвердить и не возьмёт на себя ответственность, если дизайнер отклонится от гайдлайна в соответствии с историческими особенностями здания.

При этом в Ленинградской области на старых вокзалах ещё сохранились исторические станционные названия, выполненные великолепными историческими шрифтами, которые радуют глаз, соответствуя по пропорциям и стилю архитектуре зданий.

Я взялся за работу и, сделав вывеску по гайдлайну за 10 минут, решил сделать свой шрифтовой вариант написания станции, который бы соответствовал контексту, историческом окружению здания и географическому разположения неподалёку от Санкт-Петербурга.

Подробно изучил, что это за место и в честь кого названо. Мои догадки подтвердились — этой землёй когда-то владели графы Апраксины (привет знаменитому Апраксину двору в Петербурге), одна из старейших династий.

Было бы странно станции, названной в их честь иметь название, набранное корпоративным шрифтом РЖД, лишённым, какого-либо историзма. Даже не важно, какое здание. Важно, что сама местность и территория исторические. Такие места важно находить и подчёркивать их идентичность. Тогда люди будут их любить и гордиться ими.

После изучения исторических вывесок других станций, я сформировал образ малоконтрастной антиквы, стилизованной под конец 19 века, с петербургском духе. Причём, название сделал капителью, т. к. ни о каких строчных буквах на таких вокзальных зданиях просто не могло быть и речи. И получилась вот такая вывеска. Это очень быстрый эскиз, который я попытался защитить:

Просто сравните ощущение, насколько чужеродно и бесхарактерно выглядит обычный современный гротеск, который предлагает размещать РЖД на любых своих зданиях по всей стране

Мне никак не удалось переубедить и спасти здание от стандартного шрифтового шаблона РЖД. Ответ был прост: «...придется согласовывать и доказывать что здание является историческим. Коим оно, как я поняла не особо и является. Делаем как у РЖД...»

В итоге получилось вот так, а точнее, никак.

Мне даже не удалось убедить убрать из названия слово «станция». Без которого и так понятно, что это станция. Потому главное название так и осталось мелким и незаметным на фасаде, среди другого бессмысленного мусора. Причём, по центру фасада красуется слово «станция», а название «Апраксин» где-то сбоку, в тени, потому что никак иначе скомпоновать информационный блок гайдлайн не позволяет. И, как я писал выше, никто не заинтересован в лишних согласованиях. Пока согласования вызывают головную боль и гайдлайн не предусматривает вольности дизайнера, так и будет продолжаться.

Вывод этой истории неутешительный. Неповоротливость такой корпоративной машины, как РЖД, даже при такой глубокой мотивированности и инициативности исполнителя, как я, не позволяет сделать хорошо. Это просто невозможно!
Рад, что в итоге не получилось как с вокзалами и здание станции в 2013 не покрасили в серые фирменные цвета РЖД. Сегодня маразм дошёл уже до этой стадии... Так что за Апраксин я вновь переживаю, чтобы в будущем с ним не сотворили нечто подобное.

Всю остальную навигацию на территории, платформах, внутри здания, получилось проконтролировать до последней таблички и за них мне не стыдно. Где было незаметно, везде старался делать лучше, чем по гайдлайну. Хотя гайдлайн для навигации снова же печальный и не даёт нормально сделать ни одного навигационного улучшения. В нём не учитывается ни расстояние до зрителя, ни ракурс — главное, чтобы все размеры были кратны друг другу в нужной пропорции. Жаль, что всех всё устраивает...



______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

Список незаезженных фильмов для дизайнеров
rs
rasskazov
10:31 28.10.2017
Список незаезженных фильмов для дизайнеров

Держите подборку фильмов о дизайне, которые стоит обязательно посмотреть и которые вместе ещё никто рекомендовал. Репосты приветствуются — давайте разбавим этот застой фильмов о дизайне! Меня удручает, что подборки фильмов о дизайне копипастятся и топ-5 выглядит всегда практически одинаково, включая «Гельветику», вышедшую 10 лет назад. Сколько можно! Ниже список свежих фильмов, которые до сих пор мало кто видел. В них нет названий шрифтов, каких-то правил и уроков, но они вам могут дать намного больше, чем при просмотре банальной и переоценённой Гельветики. Камон!

1. The Happy Film (Штефан Загмайстер)
Новинка этого года. Наконец, Загмайстер выпустил свой фильм, посвящённый своей философии жизни, творчества, поиска счастья и борьбы с депрессией. Хоть фильм снимался многие годы для очень широкого круга зрителей и будет полезен всем, с точки зрения дизайна он очень хорош.
Смотреть в русской озвучке тут: https://www.youtube.com/watch?time_continue=3275&v=m7XV5vT9Er0

2. Asbtract (сериал от Netflix)
Смакую этот сериал. Сборник документальных фильмов о дизайнерах, которые любят свою профессию. Одна из серий посвящена Поле Шер, которая находится на той же заоблачной высоте, как и Загмайстер. Нетфликс, спасибо за то, что ты даришь нам не только Stranger Things, но и снимаешь фильмы о дизайне.
Смотреть в русской озвучке тут: http://abstract-online.ru/

3. Aestetic (Макси Шилов)
Редко кто в России пытается снимать фильмы о дизайне. А у Макси это ещё и получилось. Ещё и даже очень хорошо. Первый фильм запланированной трилогии рассказывает о скандинавском образе жизни и как он влияет на дизайнерские решения.
Предвкушаю. Один из премьерных показов будет в Англетере 15 ноября 2017. Билеты уже в продаже: http://www.angleterrecinema.ru/ru/releases/4653

4. Teaching to See (Жена Эдварда Тафти, Инге Дрюкрей)
Фильм о преподавательских методиках известного преподавателя и дизайнера, о её методах познания мира. Спродюссировал фильм сам Тафти.
Смотреть на английском: https://youtu.be/ldSkPqZKBl0

5. Design & Thinking (Mu-Ming Tsai)
Фильм с 21 интервью дизайнеров и бизнесменов о главной дизайнерской методике 21 века — дизайн-мышлении.
До сих пор никто не перевёл на русский: https://www.youtube.com/watch?v=Z_YwyMssN0Y

Заметьте, я не посоветовал ни одного фильма про шрифты, но эти фильмы вам дадут намного больше для шрифтового и графического дизайна, чем кажется. Чтобы чего-то достичь в любой профессии, научитесь выкапывать знания подальше от неё. Теперь у вас есть список фильмов на который вы можете давать ссылку при любом случае, когда вновь кто-то будет предлагать глянуть заезженную Гельветику.

Бонус +5 более очевидных фильмов о дизайне: 6) «Выход через сувенирную лавку», 7) Milton Glaser: To Inform & Delight, 8) «Современный русский дизайн», 9) BBC: The Genius of Design, 10) Sign Painters


+ Больше шрифтовых новостей в Телеграме.



______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

Телеграм
rs
rasskazov
10:43 26.02.2017
Телеграм

Я веду в телеграме два хороших канала о дизайне:

¹ Шрифтовой дизайн с 1000+ подписчиками
Актуально о шрифтовом дизайне: типографике, летеринге, каллиграфии и дизайне шрифта. Новости, мысли, события, инспирации. Подписывайтесь сейчас же!

² dёsigп с 300+ подписчиками
Мой авторский канал. Субъективно и критически о дизайне, шрифте, летеринге, профессии, событиях и рефлексиях на происходящее вокруг. Подписывайтесь на свой страх и риск, а лучше не подписывайтесь ;—)

Я очень давно в телеграме, но только в конце прошлого года я завёл свои собственные каналы в качестве эксперимента, который мгновенно оправдал себя. Так уж выходит, что последние 2 года с момента открытия моей Школы, весь контент я генерирую для внутреннего круга учеников моего годового курса шрифтового дизайна. Ежедневно я им присылаю десятки ссылок и шрифтовых новостей, процеживая из сотен, которые успеваю за день увидеть и прочитать. Самое главное из отобранного для учеников, я решил публиковать на канале о шрифтовом дизайне в телеграме. Мне очень понравился такой формат! И не одному мне: всего за 2 месяца на канале собралось 1000+ подписчиков. Для такой узкой темы это чрезвычайно круто! Изначально я был настроен на 500 читателей. Теперь в плане минимум 2К.

Я приглашаю вас регистрироваться в телеграме и подписываться на мои каналы. Это ближайшее будущее и настоящее.

Плюсы:

  • Никаких лайков и комментариев. Чистый дзен, который не мешает делиться главным.
  • Очень высокий КПД. Никакая рассылка и другие соцсети не дают такого результата. За первые часы публикацию прочитывают больше 50% подписчиков.
  • В телеграме много свежей и активной аудитории.
  • Нет мёртвых читателей, благодаря тому, что мой канал свеж, как и телеграм в целом.
  • Совершенно новая аудитория. Я старался по минимуму рекламировать каналы в своих соцсетях, потому около 80% подписчиков составляет аудитория, которая до этого меня никогда не читала.
  • С отличие от ленты фейсбука, которая сжирает всё без следа, каналы больше похожи на формат блога и намного больше подходят для содержательных коротких публикаций.
    Например, я до сих пор заглядываю в жж Дмитрия Карпова и наслаждаюсь глубиной его старых постов. Увы, теперь он пишет в фейсбук и всё главное бесследно пропадает среди всякого мусора. Я не хочу для своих мыслей такой участи, но у меня часто не хватает времени для блога. Потому Телеграм — идеальный выход.

Минусы:

  • Не хватает много разного функционала, но, надеюсь, это дело времени.
  • Это ещё один мессенджер и соцсеть, в которой нужно зарегистрироваться и между которыми пользователям приходится разрываться. Но оно того стоит.

Подписывайтесь и рассказывайте друзьям:

¹ Шрифтовой дизайн 1000+

² dёsigп 300+

P.S. Хорошие списки интересных каналов составил Сергей Король: Раз, Два



______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

Список незаезженных фильмов для дизайнеров
rs
rasskazov
10:31 28.10.2017
Список незаезженных фильмов для дизайнеров

Держите подборку фильмов о дизайне, которые стоит обязательно посмотреть и которые вместе ещё никто рекомендовал. Репосты приветствуются — давайте разбавим этот застой фильмов о дизайне! Меня удручает, что подборки фильмов о дизайне копипастятся и топ-5 выглядит всегда практически одинаково, включая «Гельветику», вышедшую 10 лет назад. Сколько можно! Ниже список свежих фильмов, которые до сих пор мало кто видел. В них нет названий шрифтов, каких-то правил и уроков, но они вам могут дать намного больше, чем при просмотре банальной и переоценённой Гельветики. Камон!

1. The Happy Film (Штефан Загмайстер)
Новинка этого года. Наконец, Загмайстер выпустил свой фильм, посвящённый своей философии жизни, творчества, поиска счастья и борьбы с депрессией. Хоть фильм снимался многие годы для очень широкого круга зрителей и будет полезен всем, с точки зрения дизайна он очень хорош.
Смотреть в русской озвучке тут: https://www.youtube.com/watch?time_continue=3275&v=m7XV5vT9Er0

2. Asbtract (сериал от Netflix)
Смакую этот сериал. Сборник документальных фильмов о дизайнерах, которые любят свою профессию. Одна из серий посвящена Поле Шер, которая находится на той же заоблачной высоте, как и Загмайстер. Нетфликс, спасибо за то, что ты даришь нам не только Stranger Things, но и снимаешь фильмы о дизайне.
Смотреть в русской озвучке тут: http://abstract-online.ru/

3. Aestetic (Макси Шилов)
Редко кто в России пытается снимать фильмы о дизайне. А у Макси это ещё и получилось. Ещё и даже очень хорошо. Первый фильм запланированной трилогии рассказфвает
Предвкушаю. Один из премьерных показов будет в Англетере 15 ноября 2017. Билеты уже в продаже: http://www.angleterrecinema.ru/ru/releases/4653

4. Teaching to See (Жена Эдварда Тафти, Инге Дрюкрей)
Фильм о преподавательских методиках известного преподавателя и дизайнера, о её методах познания мира. Спродюссировал фильм сам Тафти.
Смотреть на английском: https://youtu.be/ldSkPqZKBl0

5. Design & Thinking (Mu-Ming Tsai)
Фильм с 21 интервью дизайнеров и бизнесменов о главной дизайнерской методике 21 века — дизайн-мышлении.
До сих пор никто не перевёл на русский: https://www.youtube.com/watch?v=Z_YwyMssN0Y

Заметьте, я не посоветовал ни одного фильма про шрифты, но эти фильмы вам дадут намного больше для шрифтового и графического дизайна, чем кажется. Чтобы чего-то достичь в любой профессии, научитесь выкапывать знания подальше от неё. Теперь у вас есть список фильмов на который вы можете давать ссылку при любом случае, когда вновь кто-то будет предлагать глянуть заезженную Гельветику.

Бонус +5 более очевидных фильмов о дизайне: 6) «Выход через сувенирную лавку», 7) Milton Glaser: To Inform & Delight, 8) «Современный русский дизайн», 9) BBC: The Genius of Design, 10) Sign Painters



______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

Телеграм
rs
rasskazov
10:43 26.02.2017
Телеграм

Я веду в телеграме два хороших канала о дизайне:

¹ Шрифтовой дизайн с 1000+ подписчиками
Актуально о шрифтовом дизайне: типографике, летеринге, каллиграфии и дизайне шрифта. Новости, мысли, события, инспирации. Подписывайтесь сейчас же!

² dёsigп с 300+ подписчиками
Мой авторский канал. Субъективно и критически о дизайне, шрифте, летеринге, профессии, событиях и рефлексиях на происходящее вокруг. Подписывайтесь на свой страх и риск, а лучше не подписывайтесь ;—)

Я очень давно в телеграме, но только в конце прошлого года я завёл свои собственные каналы в качестве эксперимента, который мгновенно оправдал себя. Так уж выходит, что последние 2 года с момента открытия моей Школы, весь контент я генерирую для внутреннего круга учеников моего годового курса шрифтового дизайна. Ежедневно я им присылаю десятки ссылок и шрифтовых новостей, процеживая из сотен, которые успеваю за день увидеть и прочитать. Самое главное из отобранного для учеников, я решил публиковать на канале о шрифтовом дизайне в телеграме. Мне очень понравился такой формат! И не одному мне: всего за 2 месяца на канале собралось 1000+ подписчиков. Для такой узкой темы это чрезвычайно круто! Изначально я был настроен на 500 читателей. Теперь в плане минимум 2К.

Я приглашаю вас регистрироваться в телеграме и подписываться на мои каналы. Это ближайшее будущее и настоящее.

Плюсы:

  • Никаких лайков и комментариев. Чистый дзен, который не мешает делиться главным.
  • Очень высокий КПД. Никакая рассылка и другие соцсети не дают такого результата. За первые часы публикацию прочитывают больше 50% подписчиков.
  • В телеграме много свежей и активной аудитории.
  • Нет мёртвых читателей, благодаря тому, что мой канал свеж, как и телеграм в целом.
  • Совершенно новая аудитория. Я старался по минимуму рекламировать каналы в своих соцсетях, потому около 80% подписчиков составляет аудитория, которая до этого меня никогда не читала.
  • С отличие от ленты фейсбука, которая сжирает всё без следа, каналы больше похожи на формат блога и намного больше подходят для содержательных коротких публикаций.
    Например, я до сих пор заглядываю в жж Дмитрия Карпова и наслаждаюсь глубиной его старых постов. Увы, теперь он пишет в фейсбук и всё главное бесследно пропадает среди всякого мусора. Я не хочу для своих мыслей такой участи, но у меня часто не хватает времени для блога. Потому Телеграм — идеальный выход.

Минусы:

  • Не хватает много разного функционала, но, надеюсь, это дело времени.
  • Это ещё один мессенджер и соцсеть, в которой нужно зарегистрироваться и между которыми пользователям приходится разрываться. Но оно того стоит.

Подписывайтесь и рассказывайте друзьям:

¹ Шрифтовой дизайн 1000+

² dёsigп 300+

P.S. Хорошие списки интересных каналов составил Сергей Король: Раз, Два



______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

Показали в телевизоре
rs
rasskazov
11:23 16.02.2017
Показали в телевизоре

Пару дней назад попал в телевизор:

Я активный гражданин. Регулярно стараюсь улучшать окружающий себя город.
Так год назад добился установки пешеходного перехода, где множество людей перебегало через дорогу. А пару месяцев назад заставил коммунальные службы стереть жкх-арт с гранитного фасада здания растворителем, вместо замазывания граффити краской. Да, это возможно! Если видите каменный фасад, замазанный краской — сфотографируйте, отправьте обращение с требованием смыть краску растворителем и получите красивый фасад.

С фонарями я мало надеюсь на победу, но рад, хотя бы такой огласке.



______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

О силе сценографии
rs
rasskazov
22:00 14.02.2017
О силе сценографии

Я впервые смотрел дождь во время дебатов дизайна против «добра». Т. к. сами дебаты были неинтересны, делал выводы и подмечал детали — обратил внимание в фейсбуке на несколько примечательных вещей в сценографии и постановке, которые для сохранения в истории, фиксирую в блоге, так как наблюдения универсальны для любого прикладного дизайна.

Картинка дебатов выглядела так:

¹ Левую, более выигрышную позицию, занимает всегда тот, чьё мнение является приоритетным для канала.
Я не придумываю. Мы пишем и читаем слева направо — так устроено наше восприятие информации. Мы всегда начинаем смотреть с левого верхнего угла:

Человек находящийся в левой половине экрана получает первый взгляд зрителя, и основное внимание, концентрацию и доверие. Слева всегда находится нападающий и дальше от него линия внимания движется на объект нападения вправо.

Например, на всех возможных дебатах на Дожде Навальный всегда стоял слева, на атакующей позиции. Конечно, не случайно.

² Обратите внимание на форму постаментов, за которыми стоят участники.
Острая стрелка направленная прямо в Тёму усиливает движение вправо и эффект нападения на него. Человек справа воспринимается неустойчиво и слабо. При этом нападающий оппонент слева прикрыт бронёй — его постамент устойчивый и закрытый.

³ Ведущая основное время эфира находится слева, со стороны нападающей стороны, усиливая эффект давления вправо. Это тоже влияет на зрителя — два человека слева выглядят убедительнее одного человека справа.

UPD: 4. Самое главное я сразу не заметил. Постамент Навального повёрнут к нему, а от Тёмы отвёрнут. Посмотрите на основание постаментов — это заметно по его форме. Тут и комментировать нечего.

Вот такая сила дебатов (на самом деле дизайна) по одной только статичной картинке, без звука, монтажа и движения картинки (уж там десятки других дополнительных ходов, смещающих акцент в нужную сторону). Хотя и на этом кадре можно найти ещё несколько, влияющих на восприятие.

В обсуждениях на фейсбуке дали ссылку на великолепную подборку роликов с анализом основ композиции в известных фильмах. Говорят, боян, но я не видел. Очень круто.

P.S. Дизайнер с многолетним опытом в моей душе требует вырываться мыслям, потому я завёл в телеграме канал dёsigп, куда буду почаще писать о подобных своих наблюдениях.

И я веду канал о шрифтовом дизайне, в котором уже собралось 900 подписчиков.



______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

Живая инфографика—2
rs
rasskazov
08:51 08.11.2016
Живая инфографика—2
Прошло ровно 4 года с прошлого поста «Живая инфографика». В этом году, после 10 лет инфографической практики, я целиком ушёл в шрифтовой дизайн. Но я никогда не перестану интересоваться и любить этот жанр информационного дизайна. У меня накопилось несколько не менее ярких примеров живой инфографики, которыми я хочу с вами сегодня поделиться.



Начнём с фотографии 1963 года, которая меня поразила несколько дней назад. Если прошлый пост завершили лаконичные следы одной машины на снегу, то новый я начинаю с целого дерева немыслимой инфографической красоты:

Фото сделано недалеко от станции Ватерлоо. Автор, к сожалению, не известен. Источник




В прошлый раз я забыл показать мой любимый проект, очень древний. Инфографика тоже про деревья, но на этот раз в прямом смысле. Настоящая живая инфографика:

Тим Ноулес привязывает маркеры к ветвям деревьев по всему миру, ставит под них холсты и даёт волю ветру и пластике ветвей создавать на листе инфографические шедевры. Вот видео о проекте.




Фото-проект Шиничи Маруямы. Японский фотограф заснял обнажённых танцоров современными методами съёмки.

Он делал по 2000 снимков за секунду и затем объединил десятки тысяч кадров в единое живое изображение. Теперь это один из моих любимых проектов.




И ещё вот вам капля морской воды под 25-кратным увеличением. 100% живой инфографики:

Подробнее об этом фото. Дэвид Литтшвагер известный фотограф микро-фауны. Он сотрудничает со всеми крупнейшими научно-познавательными изданиями. Его сайт—кладезь информации обо всём, что не видно вооружённым глазом: http://www.liittschwager.com/




В прошлом посте была знаменитая фотография Пикассо со скрипачом Яшей Хейфецом. Штефан Орландо продолжает идею родоночальников жанра и снимает на выдержку не только музыкантов, но и смортсменов а так же явления природы.

Больше можно посмотреть на оф. сайте




Тодд Маклиллан один из фотографов-перфекционистов-разрушителей. Он разбирает всё, что можно разобрать и затем располагает все детали на одном снимке.

Сайт Тодда, где можно найти несметное множество разобранных вещей.




Если вам работ Тодда покажется мало, есть отличнный твиттер @organizedthings, в котором регулярно выкладывается что-нибудь разобранное, разрезанное или распиленное.



Спасибо, что досмотрели. Надеюсь, вас вдохновила новая порция живой инфографики.
Через пару лет ещё накоплю и вспомню забытое.



______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

Я открыл фестиваль Typeterburg 2016
rs
rasskazov
06:52 26.07.2016
Я открыл фестиваль Typeterburg 2016

В прошедшее воскресение я открыл первую выставку международного фестиваля шрифтового дизайна Typetersburg. Сделать первый шаг и открыть фестиваль оказалось многократно сложнее, чем я ожидал. В первую очередь психологически. Но и сам фестиваль получается намного грандиознее запланированного. Зато теперь я переполнен эйфорией и с уверенностью продолжаю делать фестиваль с новыми силами.

Пара фото с открытия, сделанные мной и петербургским cоюзом дизайнеров

Немного мыслей, которыми хочу поделиться.

При организации фестиваля меня поддерживает огромное количество людей и организаций. Такое ощущение, что мне помогает весь город. Это бесценно. Каждое дело, которое я организовываю, собирает вокруг себя искреннюю команду единомышленников. Потому что сам я делаю свои проекты от души (пока не знаю, как лучше сформулировать). Но по смыслу это так. Ни в одном из моих проектов не было расчёта, коммерческого умысла, плана и каких-либо подобных «бизнесовых» составляющих. Всё это я не приемлю. Во главе всегда стоит идея и она помогает делать вещи, которые никогда не получатся у ребят, подходящих к своим делам с другой стороны. Мои принципы и идеология помогают собирать сильную команду, с которой мы горы можем свернуть и отсеять тех, с кем это не выйдет.

Вернёмся к выставке. Её я решил открыть прямо в своей Школе. Я осознанно разделил огромную выставку TDC на две части «шрифтовую и книжную» и «плакатную». Я считаю, что это те вещи, которые нельзя перемешивать. Можно посмотреть за 15 минут 100 плакатов и уйти. Чтобы изучить книгу, её нужно взять в руки и ощутить: осмотреть, пощупать, пролистать от корки до корки, изучив все микро-типографические детали. В экспозиции больше 50 книг и периодических изданий. Гости приходят и погружаются в экспозицию на несколько часов. Потому я выбрал помещение Школы, в котором есть удобные диваны, хорошее освещение и возможность выпить чаю. Я не ставил цель охватить этой выставкой полгорода. Важнее, чтобы у каждого пришедшего была возможность вынести с этой выставки максимум пользы.

Это самая первая выставка в жизни, которую я курирую. И она получилась. Я специально полгода назад ездил в Москву, чтобы увидеть увидеть её вживую и понять, как она должна быть организована. Накануне мы специально выкрасили столы меловой краской, несколько дней оформляли и наводили в помещении порядок. Вот фото экспозиции:




Выставка открыта практически каждый день с обеда до вечера. Точный график выставки обновляется в расписании фестиваля. Приглашаю!

Подробно о выставке написал Союз Дизайнеров. Очень рекомендую ознакомиться со статьей и исторической справкой.

Неделю назад, мы, наконец, запустили первые страницы полноценного сайта фестиваля.
На него было потрачено очень много сил и эмоций. Но он запущен и, несмотря на все костыли, прекрасен! Сайту, как он будет целиком готов, посвящу отдельный пост.

Спасибо за дизайн Кириллу Борисову и Gruppa, за фронт-энд Константину Жабинскому.




______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

#шрифтоваябригада — манифест шрифтового дизайна
rs
rasskazov
15:12 05.07.2016
#шрифтоваябригада — манифест шрифтового дизайна

Наступил этот момент. Я официально заявляю, что с этого момента фокусирую свою работу на шрифтовом дизайне и стараюсь больше не заниматься брендингом, инфографикой и другими сферами графического дизайна, которыми занимался последние 12 лет. Изначально планировал короткую заметку, а получился практически манифест о профессии.

Шрифт — моё призвание и уже давно является главным источником, как дохода, так и удовольствия от профессии. Работаю я от имени созданной мной Шрифтовой бригады, как её главный руководитель и основной исполнитель.

Изменения скоро отразятся во всём, что я делаю. Букв станет больше и рассказывать о них я буду чаще. Начал я с лёгкого оживления давно мёртвого своего сайта и логотипа ШБ, который я нарисовал вчера за 28 минут (целью было уложиться в полчаса от поиска идеи до законченного летеринга, залитого на сайт. Вы хорошо знаете, как я обожаю ставить себе такие задачи). Встречайте!

#шрифтоваябригада

При этом я не отказываюсь от всех своих навыков. Понимание брендинга, законов информационного дизайна и визуальных коммуникаций, а так же увлечение редактурой, помогает мне делать не только качественную шрифтовую работу, но и делать именно те вещи, которые нужны заказчикам и их клиентам. Постоянно перерабатываю предложенные концепции, делаю их лучше с точки зрения целей и задач. Часто переписываю или придумываю тексты, которые потребуется написать. Это одно из моих конкурентных преимуществ. Я шрифтовой дизайнер, а не шрифтовик, каллиграф, типограф и т. п.

Шрифтовой дизайн для меня означает комплект всех сфер прикладного дизайна связанного со шрифтом:

  • от типографики до создания шрифтов
  • от каллиграфии до логотипа
  • от летеринга до рукописных вывесок

И умножить всё это на конкретную дизайнерскую задачу.

Я считаю, что прикладной шрифтовой дизайн требует понимания и навыков работы со всеми этими сферами. Навыки типографики необходимы для грамотной каллиграфии. Умение создавать шрифты, чувство контура, понимание чёрного и белого пригождается для написания рукописных вывесок и т. д.

Именно такой профессии шрифтового дизайнера я учу в Школе.
Именно всем этим занимаемся я и моя #шрифтоваябригада.

Увидимся на самых масштабных шрифтовых проектах города и страны!

P.S. 6 и 7 августа 2016 я организовываю в Петербурге «Международный фестиваль шрифтового дизайна TYPETERSBURG». Регистрация уже открыта, а на воркшопы осталось всего несколько мест. Приезжайте и приходите. Будет грандиозно!



______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

Первые 5 учеников приняты на курс шрифтового дизайна в Школу
rs
rasskazov
12:28 02.07.2016
Первые 5 учеников приняты на курс шрифтового дизайна в Школу
Вчера я подвёл итоги первого этапа набора на курс шрифтового дизайна в Школе и принял первую пятёрку учеников на курс сезона 2016—2017. Прочитать подробнее о методе набора на курс

Команда получается очень крутой — кандидаты и отобранные ученики превзошли все мои ожидания. С каждым у меня уже отдельная история и десятки причин, почему я их принял на курс.

Это будет учебная команда мечты из талантливых и целеустремлённых ребят. И курс, благодаря этому, получится значительно сильнее и ещё насыщеннее.

Записывайтесь! Следующие 5 учеников будут приняты в конце июля.


Оставить заявку на курс шрифтового дизайна 2016—2017



______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

Дал отличное интервью о профессии, шрифте и Школе журналу «Понедельник»
rs
rasskazov
11:14 27.06.2016
Дал отличное интервью о профессии, шрифте и Школе журналу «Понедельник»

Наконец, я дал интервью, которым на 99% доволен. Интервьюер отлично подготовился и задал удачные вопросы, которые помогли мне поделиться массой полезных мыслей и опытом. Почти ничего не вырезали.

Читайте: http://ponedelnikmag.com/post/sergey-rasskazov-iiikola-eto-ne-pro-biznes-a-pro-lyubov-k-professii

Некоторые дизайн-школы суетятся большим роем, постоянно заявляя о себе. Я же уверенно и спокойно делаю то, что у меня лучше всего получается. То, что люблю и в чём я уверен. Про любовь к Профессии, о современных шрифтах и о том, как открыть лучшую образовательную Школу, у которой просто не может быть конкурентов. Об этом читайте в интервью.

Несколько цитат:

— Школа — это вообще не про бизнес. Это про любовь к профессии. У меня была цель сделать учебное заведение для таких же, как я, дизайнеров. Место, которого мне самому не хватало в свое время. Для того чтобы стать хорошим шрифтовым дизайнером и начать делать проекты городского масштаба, мне пришлось пройти путь длиной десять лет. Но я уверен, что при отлаженной образовательной программе этот же путь можно сократить до года или двух.


— У школы нет бизнес-плана, нет никакой маркетинговой и рекламной составляющей. Есть просто хорошая программа с лучшими дизайнерами со всей страны. Зарабатываю на жизнь я дизайном и другими проектами, которые для меня являются «подушкой безопасности». Поэтому я могу себе позволить делать лучшую образовательную программу и не прогореть.


— Хорошим и даже очень хорошим дизайнером можно стать, если очень много и беспрестанно над собой работать. И еще нужно любить то, что делаешь. Но чтобы стать отличным дизайнером, ко всему этому нужно добавить талант.


______________

Открыть оригинал записи в моём автономном блоге

.

?

Log in

No account? Create an account